Yeng Pway Ngon

本书是新加坡文化奖得主英培安最新出版的长篇，获选 2019 年《联合早报》年度书选。 男主人翁明威年轻时参加短篇小说比赛，因为获得首奖，相信自己有写作才华 ，决定专职写作。开始发表作品的时候，园地很少，他利用空闲的时间写小说，爱好文学的妻子惠英不断鼓励他，给他意见，可惜小说未完成她便去世了。小说出版後获了大奖，因为妻子没机会看到他的成绩，他悲伤内疚，责怪自己的任性与虚荣，让妻子过困苦不安的生活。 靠专职写作谋生的明威，由於每天都须写应付生活的专栏，步入老年後，他虽已出版了三十本着作，只有一本年轻时写的小说。他决定以他弟弟与他身旁的朋友做模型，再写一部长篇。 作者透过交错的时空，以现实与记忆，细致地描述小说人物的日常生活，从他们的日常生活中，人与人之间的关系中，探讨他们的存在处境，年老与死亡的问题等，情节感人。 🛎  《黄昏的颜色》（节选）（董家威朗读） 🛎 《黄昏的颜色》（节选）（董家威粤语朗读） "翻开《黄昏的颜色》，淡淡的愁绪如抹在天边的晚霞，浅浅的粉橘色，美虽美，然已是余晖，天光将尽，身体累了，动作亦缓缓静止。【诗语：我听见时间如水滴，持续敲打着记忆的硬壳；在不远处的盥洗间门后，在床的左侧。模糊——《寒夜曲》】我在小说的字里行间，读到哀伤，在诗句中亦然。哀伤——纤细的纹路，像老树的年轮，不剖开树干，细心察看，就难以发现。" ~流苏《觉知生命的寻常即无常：英培安诗集<石头>与小说<黄昏的颜色>对读记》 作者简介 英培安，2003年新加坡文化奖得主，2013年任南洋理工大学首届驻校作家，同年10月，获颁亚细安文学奖（S.E.A. WRITE AWARD）。...

八方文化出版 本书推介22位跨世代新加坡小说家，集选1948年至2011年的22篇代表性作品。他们在书写的过程中启动个人与集体的对话，无论是控诉、疗伤、调侃、和解，或者荒谬、另类、快乐的文字表述，启示新加坡人如何在记忆或遗忘之间进行拔河。作为备忘录的华语语系文学，在新加坡的多元文化景观之中展现特色和重量。书前有主编从历史脉络中进行小说分析的导论，每篇小说也附有新华文学研究者的导读，为读者和研究者，铺展新加坡华文小说超过半个世纪的精彩风貌。推介小说家：赵戎、威北华、苗秀、姚紫、张挥、林康、谢裕民、陈石、佟暖、潘正镭、张曦娜、梁文福、尤今、黄凯德、希尼尔、黄孟文、杜南发、英培安、吴韦材、迈克、吴耀宗、孙爱玲。 “花费两年时光编选这部读本，阅览超过半个世纪、横跨几个世代的新加坡华文小说，可以感受到的是，新加坡独立建国以來的华文文学，如果单以文学质量而言，1980年代可说是花攒锦簇枝叶茂盛的时代，那是不少重要作家和作品诞生的年代，这些作品即使在今天看来也毫不逊色于中台港优秀的文学作品。当1980年代完整的华文教育体系在新加坡日落西山之时，很吊诡的是，那也是新加坡华语语系文化自建国以來最璀璨的文学时代。那个年代，除了大家唱出举世皆知的新谣，也有各式各样足以跟各地华人社会媲美的国际文学奖和汇集各地华人杰出作家的文学活动，使新加坡成为这个区域的主要华文文学场域之一。1980年代，是独立以后开始活跃的作家进入成熟时期，如孙爱玲、潘正镭、杜南发、英培安、吴韦材等人最具代表性的小说，不少是诞生于那个年代。1980年代，也是下一代重要作家的孕育成长时期，如梁文福、吴耀宗、黃凱德等人，正是在这个时代感受与接受华文文学繁盛的氛围而开始写作。上述几位作家持续创作至今，有者转换生命跑道或者近年又复出文坛，见证了华语语系在新加坡时有消减又反复重现的张力。” ——柯思仁、许维贤《导论：华语语系在新加坡的备忘录》 《备忘录》的英译本于 2020 年出版。

《房间絮语》是梁海彬的第一本散文集。通过这些作品，作者思考自己的身份、自己和所处社会之间的关系以及作者在城市中的所见所闻、感触和领悟。 本书作者是新加坡人，他的作品难免处处流露自身对岛国的情意结。 文化奖得主林高在序文里写道："因从事戏剧使得海彬有机会借助'角色'出入于现实，对生活的深度与广度有比较深切的体会；又因为他常到学校去，以'扮演'的形式与学生对话，并设身处地反思生命成长过程的困惑。从反向看，这样的条件对海彬而言是为他创造一个'生活的海洋'，他从中得益，充实而蜕变，写作这时候进来恰好是他呈现自我的形式。" 🛎  <光影之间>（节选）（作者梁海彬朗读） 作者：梁海彬，1985年出生 毕业于南大中文系 目前是剧场工作者，戏剧教育工作者 九年剧场演员组合创建与核心成员 一向是文字爱好者 长期给联合早报写评论 也在不同的文学平台发表诗、小说、小品 他的文字创作收入在 https://thethoughtspavilion.wordpress.com 文字与创作，已经是他生命里无法分割的一部份了

柯思仁 策划  快乐迷诗 ，不再迷失—— 谁说新诗是枯燥、深奥、神秘、难懂的？ 只要让想象尝试新的航道，接受新观念，每位青少年绝对有阅读新诗（或现代诗）的能力。 一提起诗，我们比较习惯列举古代诗词。但相比之下，新诗里蕴含的现代情感，更能触动生活在当下的初中与高中的莘莘学子。然而，他们却往往对新诗一无所知。 现在，经由新加坡青年学者柯思仁的大力促成，在中学华文教师郑元壮、张嘉威与曾昭程的引航下，出版了一本专为学生而编写的导读书——《快乐迷诗一下》。 《快乐迷诗一下》从新诗鉴赏的不同面向切入，从认识新诗善用的技巧、关注的主题，以及形式上的种种可能，带领青少年读者展开一趟认识新诗的新奇旅程。 全书分成15个章节。每个篇章收录了出自中、港、台、新、马等地多位诗人所创作的新诗。作者们通过这些新诗例子，向读者介绍和分析新诗的特色。一些篇章还为读者设计了有趣的活动思考题，让读者也能亲身体验一下创作新诗的滋味。二色印刷加上生动活泼的版面设计和插图照片，令人赏心悦目。 别继续在新诗的面前却步了！将所有的忐忑悬吊起来，不妨试试，快乐（地）迷诗一下。

1）《手术台上》 本诗集收录英培安 十八岁至二十二岁的作品，也是作者的第一本诗集。他以激荡的情怀，直率地批判现实。其中同名诗作《手术台上》，诗行长达一百五十行，备受瞩目。本诗集1968年初版，1988年7月再版。 2）《无根的弦》 本诗集是英培安的第二本诗集，1974年初版，1988年7月二版，再版的《无》除了收录第一本诗集的儿童诗以外，还增加一些未曾收入在任何集子的作品，所表现的，正是作者思想在激烈转变时所流露的情感。

英培安的《骚动》曾获 2004 年新加坡文学奖，第一版於二零零二年由台湾尔雅出版社出版，已绝版。小说从八十年代中开始，通过现实与回忆交错的时间，多方面的叙事观点，描述五十年代发生在新加坡一场重要的学潮与工潮，小说也涉及香港六十年代的暴动及中国的文化大革命。从小说描述的政治与情欲的骚动中，我们可以看到几个在五十年代充满激情的少年，经过理想的幻灭与挫折後，到中年时如何因物欲生活的消磨如何背叛自己，活在一种自欺欺人的虚幻里。《骚动》的叙事结构新颖独特，是新华文坛的第一部后设小说。 《骚动》英译本 Unrest 于 2012 年出版，2018年再版。

《戏服》荣获 2016 年新加坡文学奖，英译本于 2018 年出版。 小说讲述梁炳洪与德仔十五岁时一起离开广东乡下到新加坡。三十年代的新加坡，粤剧非常蓬勃，德仔因为得到一位粤剧老倌的赏识收为徒弟，後来成了名老倌。梁炳洪也喜欢演戏，因为怕吃苦，没入戏班，德仔成名後一直耿耿於怀，於是把自己的梦想寄托在孙儿梁剑秋身上，培养他成戏迷。剑秋沉迷粤剧无心读书，中学未读完即参加戏班，由於长相俊美，很快就在剧坛崭露头角。六十年代中，粤剧在新加坡已经开始没落，所以剑秋在舞台上的锋芒只是昙花一现，郁郁不得志的他离家出走後，不知所终。 《戏服》从上个世纪三十年代开始直到现在，历时八十余年，呈现了新加坡不同时代的社会政治风貌。书中因应人物的出身，在对话中运用了不少广东话，令人物形象突出，性格刻划也都非常深入。 作者简介 英培安，2003年新加坡文化奖得主，2013年任南洋理工大学首届驻校作家，同年10月，获颁亚细安文学奖（S.E.A. WRITE AWARD）。 已出版作品有 26 种。小说《一个像我这样的男人》获1987/88年新加坡书籍奖，1993年出版英译本；《骚动》获2004年新加坡文学奖，2012年出版英译本；《我与我自己的二三事》获2008年新加坡文学奖，2014年出版葛浩文（Howard Goldblatt）英译本；《画室》获2012年新加坡文学奖，2013年出版意大利文译本，2014年出版英译本。

麥留芳 著 國立中山大學出版社 出版 著名社會學家麥留芳的詩集，作者早年以「冷燕秋」為筆名寫詩，詩風婉約浪漫，時而感時喻事，自成一路。本書收入他早期與近年的詩作五十六首，另附錄詩論三篇，對詩的形式頗有獨到見解。本書既為舊作復刻，也增訂一輯新作，足以一窺詩人的詩藝與文學志業。 麥留芳，出生並就讀於馬來亞。中學畢業後負笈臺灣與加拿大。在近乎半個世紀的教學與研究生涯中，足跡主要遍及新加坡、臺灣、香港、北京和廣州。學術性的論文多涉及華人/華僑的臍帶文化，以及方言群與幫會的組織。在文藝寫作方面，中學時代勤於新詩及散文創作，《鳥的戀情》的出版是那個時代的一個寫照。教學初期也嘗試過撰寫星馬社會評論，《流放集》反映出作者那時段的心態。從中研院和清華退休後， 尤其是往後在新加坡華裔館的自在歲月裏，作者返回馬華文壇重作馮婦。《鳥語鳥話》和《與智者和愚者同行》便是這時段的文學作品。