Simplified Chinese

**本地读者享有免邮费优惠！  **限量文创已赠送完。 《有的是起司》是孙靖斐的第一部散文集，全书分四辑，收录33篇散文，包括2020年香港中文大学第七届全球华文青年文学奖的《长大后的香港大街没有米老鼠公仔》。多篇作品曾发表在新加坡《联合早报. 取火》专栏，马来西亚《星洲日报. 星洲人》专栏，《联合早报》〈文艺城〉，《香港文学》杂志和《SEAL》独立小志。 本书记录了近六年的旅游旅居生活。从新马出发，到中、港、台、日以至欧洲各地。旅途中视野视角的变换，实际上也来自人生阶段的进化和转折，从求学时期到社会新鲜人，映照一部个人成长史。 “靖斐的散文一直在动，我以为是她经常写旅行所致，后来才知，是因为她的文字，总是不愿意停留在固定的位置，总是想跳出既定的框架。但她不是反叛型的人，她不会去挑战沙漠或者森林，不会上火山，下深海。她只是想在循规蹈矩中不动声色地做小小的越界，这种越界就是写作。在生活中，她偏向文静，尽量不引起过多注意，但在写作中，她成为一个好动的人，能动的人。她的散文是一种二度游行，但反过来说，写作的动念起始处，才是她旅行的隐密动机。原来，在靖斐的散文中，一直在动的是她的心。”—董啟章 “从香港到布拉格，游走欧亚那些容易让人迷失的城市，斐用她的慧黠、尖锐、旁征博引，给横向的时光旅次以纵深，哪怕“长成了无趣的大人”，也要解构自身“如何把一座城市留在心里”的法则，从自嘲捡落叶、买明信片伴手礼的虚妄，到头也不回将某个具有特殊意义的毛帽落在维也纳。斐用她的真，回应人们对旅次（或世界）的予取予求。”——牛油小生 “《有的是起司》便是一本涓滴。在前往散文地平线的路上，靖斐施展重重魔法譬似猫粮与障碍物，意图使我们受诱分心，但我们仍要直驱她书写的核心，抵挡她迷人的景物书写之诱惑，看懂万万表层底下，她内心真正的向往。那是她文学创作的起点，我们捧而重之的珍珠，我们捧而惜之的眼泪。”——黄子扬 “有一回我跟靖斐一起搭电梯。那时她刚从英国悠长的旅行回来，我问她是跟谁去的？她说一个人去的。我认真的思索了一下，本来还要继续问，但是电梯抵达书店的天台，门开了我们各自走出去。我本来要问的那个问题是：「妳找到了吗？」，答案后来我都在这本书里找到了。”— 黄凯德 “读她的《有的是起司》，才知道她走过许多地方。她的文字不喧哗，却有一种诚恳的力量，写下一个个转角的风景，也写下旅行里和日常间那些不容易被人发现的情感与温度。也才知道，爱逛博物馆、看展、听歌剧、追演唱会的她，从这些生活体验里，汲取了丰沛的创作养分。写文学的来写旅游，早就该来了。”— 林道锦 作者简介孙靖斐，1998 年生于新山，南洋理工大学中文系毕业，曾获新加坡大专文学奖、全球华文青年文学奖、马来西亚花踪文学奖新秀奖，作品散见新、马、港文艺平台。现为《联合早报》副刊记者，白天写东西，夜里跑剧场，始终在路上。

**本地读者享有免邮费优惠！  **限量文创已赠送完。 《追貘》收录了陈建文十五篇短篇小说，其中包括2021年金笔奖小说组三奖《追貘》和 2023年金笔奖小说组二奖《焦黑的壁虎》，多部短篇小说曾在新加坡《联合早报》〈文艺城〉、马来西亚《星洲日报》〈文艺春秋〉发表。 小说透过不同视角探讨个体与社会之间若即若离的关系。故事在现实与虚幻之间游移，以情景、时事、价值观、意识形态及社会体制等元素勾勒出孤独的轮廓，并借助反讽与隐喻引导读者反思自身处境，并以多元视角重新解构主流叙事。 全书风格游走于两种叙事维度：一是充塞荒诞隐喻的现实世界（如《地铁里的鱼尾狮》、《肇事者H》、《没有楼梯的地下室》等），另一则是相对写实的架空科幻或奇幻设定（如《追貘》、《大怪兽》、《发条纪事》）。作者刻意制造现实与超现实的错位感，让故事在似真似假的突兀氛围中激发读者的不安与思索，进而察觉那些日常生活中反复发生却被忽视的荒谬与不合理。 这部作品既是对孤独的书写，也是对现代社会的静默叩问。 “在本土能写后现代小说的人不多，能掌握现代小说元素呈现手法也不多，能尝试科幻小说的特色写作的在成长中，建文在这新一代作者里，这是他一直摸索和选择的路。《追貘》这些小说很新颖，作者对自己要求高，且默默努力耕耘，他全心全意要走上作家之路。”——孙爱玲   作者简介 陈建文，1978年生于吉隆坡，理工男，投身科技产品研发二十年。曾醉卧沙场，也隐约见过山顶风光。适逢中年危机，提笔写作，记下一些没被看见的事物。有幸得奖后，便厚着脸皮在世上留下片言只语。

*随书赠送限量版徽章 + 《404》帆布袋（原价$10) 城市书房即将在 9 月出版获奖作家黄凯德2025年全新力作《404》！ 《404》的前身是《联合早报》连载的系列专栏，一共收录35篇作品外加一篇后记。文字事独立成篇，但结构脉络又互为交织，既有抒情文体的韵致，又有寓言叙事的伦理。各篇题目取自琳琅满目的文化符码，不分雅俗，不忌荤素，以个人成长的经验交融时代集体的精神，阐述日常表面细节当中的深沉隐喻，突出存在性的情感特质和理性思路。 沉潜的文字和幽默的腔调，新颖的框架和独特的风格，《404》打造出了一种琐碎而真实的，生命的隐隐约约，以及生活的影影绰绰。 作者简介 黄凯德，曾为新加坡南大兼职讲师，主要教授创意写作的相关课程。自新加坡国立大学毕业，获南洋理工大学中文系硕士文凭，过去在报馆任职记者长达7年，并常为本地报章杂志撰写专栏。2015年担任南大中文系驻校作家，2020和2022年连续获得新加坡文学奖（小说类与非虚构类）。现已在国内外出版的作品包括：《跳死为止。》（文集，1995）、《修订版》（诗集，1996）、《代志》（散文与短篇小说集，2004）、《又暗又光亮》（文化评论集，2015）、《三四行》（诗集，2016）、《dakota》（地方散文书写，2018）、《豹变》（短篇小说集，2019）、《三四行2》（诗集、2021）、《小东西》（散文摄影集，2021）、《如果爱情是一间鬼屋》（诗集，2023）。

**本地读者享有免邮费优惠！ **限量文创已赠送完。 《柠檬》收录金笔奖得主潘靖颖的十部短篇小说，包括2021年金笔奖小说组二奖《柠檬》以及2021年新华青年文学微型小说金奖《摄取光的男人》。那些自我束缚以及想挣脱的人在故事中寻找出口，这里有工作失意的人、有失去老伴独自面对生活的人、有对母亲愧疚和怨恨的人、有自我审视和剖析的人。但也许，看不透的日子里，令人着迷的不是正解，而是他们始终细嚼生命甘香的柠檬味。 “收录在《柠檬》里的诸多短篇，除了潜藏攀附于现实之中的碎片，还有靖颖以女性主体意识唤出的无畏和怜悯，乃至后期沾了神话奇幻光粉的题材尝试，文字尽皆精准划开众生皮肉之下的嶙峋一片。 情节意象有时冷冽，人物处境有时残酷，但是哀伤的主题若有顿悟式的结局，仿佛一个人无论被这个世界如何磨损和痛击，在你离开后总有某个人会继续照顾你的猫。”——黄凯德 “….《柠檬》就是如此。这些散落在岛国不同角落的故事，如果你也从文字的纱窗里看见纯粹且简单的少女，认真咀嚼这片土地的明媚与阴暗。这些文字会像游离在孤寂旷野中温和的风，蕴藏着时代狰狞的面貌，总有一天会走入历史某处刮起卷风，清醒且贯穿，就像写作中的潘靖颖一样，永远会奋不顾身，在书写的旷野里寻找信仰。….” ——林艺君 个人简介 潘靖颖，生于1995年的新加坡，南洋理工大学中文系毕业。曾获金笔奖、新华文学青年奖、台湾国立中山大学西子湾文学奖、新加坡大专文学奖等。曾担任《新明日报》记者，常奔跑于意外现场和法庭聆讯之间，目前就读东安格利亚大学创意写作硕士。

限量盒装！ Limited box set.  本地获奖作家黄凯德曾于 2018 年自费出版《达哥打》，2020年售罄顿成绝版，同年获颁 2020 年新加坡文学奖（非虚构写作）。今年 4 月，城市书房同步出版《达哥打》英译本《Dakota》和新版《达哥打》，增添了 6 篇之前未收录的作品。 这是一本写给童年的乡愁之书，收录了 25...

**本地读者享有免邮费优惠！ 《物化及其他》收录蔡素君 21篇小说，包括2017年获《联合早报》 “《文艺城》年度作品”的《伶人小传》。多部短篇小说曾在新加坡《联合早报》〈文艺城〉发表。 小说辑分成三个部分，先是和生死主题有关的故事，第二部分的小说是关于生活中的境遇和困境，第三部分是以女性为中心的叙述，跨越古今；其中古代的女人不一定无助，现代的女人不一定毫无束缚。 这本小说集乍看是关于女性的故事，但困难和忧虑是没有性别的，只是从女性视角阐述，就会呈现不同的景象。古代或现代都只是符号，女性也是代称，而“物化”则是女性自我迷失又欲寻找的暗喻。在女性不再失语的年代，关于许多禁忌的话题与经历如堕胎、性侵，甚至谋杀等，尝试用另一种语言表达，说的终究是人的故事。阅读殖民地统治者者的傲慢、六十年代的明星风华、现代城市的焦虑与迷思、女性的爱与哀愁，亦如身坠语言和文化的迷林。   “蔡素君的《落幕》，现实与迷离交错的几段故事，恍惚如碎镜片的拼图，神秘而奇幻。《邂逅》写女作家和李清照两缕幽魂的对话，构思奇特……是值得凝视的一支笔和写作方向。”——杜南发 “《伶人小传》，格局宽宏，布局精巧。小说以报章标题为经，以时代悲歌为背景，串起母女两代伶人的生命延续和相承。主人翁叙述中的三个戏曲片段，是她生命的展演场景，而戏曲人物则是她的自我隐喻，她在扮演与忆述中完成自我。”——柯思仁   作者简介蔡素君，1976年生于新加坡，热衷写作和翻译，喜欢各类影视作品、戏曲和古典/现代文学。2017年以小说《伶人小传》获得联合早报“《文艺城》年度作品”。2020年获得“梁实秋文学翻译”比赛评审奖。2023年荣获第13届全球华文文学星云奖“历史长篇小说写作计划补助专案。

“我一直都把Dakota当成故乡，彷佛如此才能凸显时代的仓促。林有福政府兴建的民宅社区，因为一架失事的道格拉斯飞机而得名，红瓦砖墙的老建筑，鸽子碎花的游乐场，徐风吹叶的石灰地，我的童年在这里，有时热闹有时却又孤独的成形。现在的Dakota已经面目全非，一半改建成豪华公寓，另一半也快夷为平地，收集在这本书里的回忆和挂念，以及文字与插画，比怀旧还要耽溺和深沉一些，像是乡愁，不过却是快乐的，至少我还可以隐身字里行间，顺着书写笔直的线性，弯曲的逆时回返。”——黃凯德 本地获奖作家黄凯德曾于 2018 年自费出版《达哥打》，2020年售罄顿成绝版，同年获颁 2020 年新加坡文学奖（非虚构写作）。今年 4 月，城市书房同步出版《达哥打》英译本《Dakota》和新版《达哥打》，增添了 6 篇之前未收录的作品。 这是一本写给童年的乡愁之书，收录了 25 篇相关的散文和插画，即是个人情感的切面，也是集体记忆的展现，更是新加坡历史与土地变迁的见证。作者于 70 年代出生并且成长于达哥打，当这个国民老社区面临拆除与重建之际，希望借文字记录过往生活的点滴，以一种忧郁并且纯真的目光，细腻的回望关于地方和时间的故事。...

  放眼华文文学的江湖，武侠小说可说是独树一帜的类型。每个人皆有一个江湖梦，或许波涛诡异，凶险难测，但总有一群路见不平，而愿意挺身而出的能人异士，在黑暗中化成一道光，照亮芸芸众生。这样的人物，即是侠。   《路过江湖》是潘佩冰的首部短篇小说集，收录十五篇武侠短篇小说，由十教九流的江湖中人——神算、道士、戏法师、杀手、神医、刽子手等，勾勒出广阔的江湖面貌，带领我们直探内心深处最痛快的人性。  ——————————  “……十五篇短篇里，看她使出浑身解数，调出各色人物，帝王将相，才子佳人，贩夫走卒，一时使出奇门兵法，一时说起释道儒深理。跌宕起伏，波云诡谲。 煞是好看。......”——陈翠梅（电影导演） “有别于主流，佩冰志不在建构庞杂的武侠世界，有些剧情走向甚至是 “反高潮”，或更耸人听闻说法。有时候，作者只想负剑 “路过江湖”，留下空白处让他人去传唱江湖的故事。《路过江湖》 不是 “完整” 的连载小说集，而是一篇篇独立的短篇小说，可以随兴翻到哪里，就读到哪里，蛮适合现代人阅读的。 ......”——陈愐壮 (《星洲日报·活力副刊》...

  《新房客》是林艺君的首本个人诗集，选收她大学时期今创作的现代诗72首，包括多首得奖作品，如2021年金笔奖诗歌组首奖《邪物》、2018年新华文学青年诗歌文学奖金奖《实里达人的朝圣》等等。 本诗集为读者提供一种解构“身份”的视角，以组诗、短诗和闪现诗，组成有血有肉的意象，并通过求学成长的经历，探索个人与历史、社会和国家的关系，重新思考身份认同的复杂和多元性。仿佛成为了诗，身份才不会轻易消失。   ——————————————  “像是一首诗混沌的前世，这大概就是艺君的 origin story，往后当然还有许多细节的平仄和韵脚，艺君从冷睨旁听到全情投入，故作静默而暗地里狂妄，不断拼命地写，不管是什么主题类型的作品，几乎都是用一种写诗的方式彻底完成，仿佛别无他法，此生在文字群落的物种演化，注定要当一个诗人。……——黄凯德（作家） “她就是那位不断拉开门窗的新房客。我们透过那扇微微张开的门窗，顺势打开过往更多的门窗。我们瞥见她在南方老家，那里有因回南天而霉点斑驳的天花板，有一只惊慌失措的断尾壁虎爬过潮湿的记忆，还有有她最纯粹的模样。合上门窗，她身处义顺忠邦城三房式组屋，站在五楼的高度，重新学会呼吸，但她的呼吸“海或土地 / 进不来 / 也出不去”只能在窒息间漂浮着。”——潘靖颖（新加坡金笔奖得主）   作者简介...

城市书房出版 《小东西》是本地得奖作家黄凯德的第一本散文摄影集，收录凯德于2019年至2021年间为《联合早报》专栏“小东西”书写的50篇散文。每一篇文字配上一张摄影，内容和主题环绕在生活里简简单单的某一件小东西，比如热天不可或缺的水瓶、雨天的必带品雨伞、现代科技泛滥的充电宝、疫情期间人手一瓶的搓手液等等。叙述实体的抒情意义，描绘商品的感情色彩，以从物质的角度，窥看个人与集体、历史与记忆的种种成长和变化。日常的东西折射日常的生活，这些关于“东西”的书写，流露出的，是一种新加坡式的生存精神，在这疫情变化无常的时刻，读了令人会心。 本书获国家艺术理事会赞助部分出版经费。 获奖记录： 2020新加坡文学奖（非虚构创作） 入围第35届梁实秋文学大师奖长名单 「……我的唯物观念尽是抒情的演示，充满记忆纯粹的杂质，常常就忘了要literally的，去写一个东西。或者，这就是我和我的东西，小小的宿命。」～黄凯德 “ 黄凯德的《小东西》树立个人的书写态度；有文艺感，但不附庸风雅；有时尚感，但不盲从潮流，给予读者一种清新、本真、玩味与亲和力。”  书评：秋子《恋恋小东西物语》（见《联合早报 . 文艺城》2021 年 10 月...

有书出版（城市书房出版品牌） 《谁与时间相对望》的作者以一个学者的偏执，一个摄影师的视角，一个小人物对生活的热爱，说了许多故事。她平实的笔触，说出了你我不常透露的内心情感。 《缘起篇》开启了一个英校生以母语写作的历程。 在《牠们》有着对动物和昆虫的关爱和想法。若说《人在他乡》反映了一个留学生活的苦与乐，那《树人》就记录作者为讲师的治学历程。《岛国 • 吾家》里，有童年的点滴，上一代富智慧的传承，是本土记忆的重现。《时代之镜》、《艺术 • 科技思》和《城市说》展现了笔者对科技与流行文化的敏锐触觉，以及日常生活的反思。 本书是一个“脑子到处逛”的执笔人，爱观察和深究身边事物的记录。其中收录100篇文章，并且分成九章。思想无法归类，还好，有时间这位终极大师，紧密串连大大小小的主题，并勾勒出丰富的人生况味。 试阅《谁与时间相对望——〈一代宗师〉首映》 作者简介  郑海娇 (Kris H.K. Chong)，...

黄凯德 出版 五年前因为五月闷热其实是无缘无故的便出了一本叫做三四行的书，心安理得不需多做解释，就是一目了然有些三行有些四行，好像是诗又不想成为诗的句子。用了一种据印刷厂的老板说，专门给佛堂印书的纸，听了马上觉得有点心虚。可是自己这一生断断续续，幸好还有文字可以牵挂，所以这一本三四行，或许是上一本三四行，轮回的样子。

《孕鱼》收录八部短篇小说，包括2015年金笔奖中文小说组首奖《孕鱼》与2015年新加坡大专文学奖小说组首奖丶联合早报金奖《老店》，《孕鱼》是关於一个女人遭遇海难时将整条鱼生食，然後怀了身孕的故事。随庭以充满奇幻色彩的人鱼意像，隐喻女性生育的命题，刻画出人的存在状态与意境。而《老店》则叙述得了怪病的老店主突入一段历史记忆，交错地叙述老店与老主人命运重叠的结局，情节虚实相生，展现传统和现代发展之间的格格不入，深刻又触动人心。本地作家杜南发评价“《老店》和《孕鱼》风格迥异，文笔随叙事而变化，表现作者舒展自如的多样化功力。” 随庭敏锐感性，热衷书写城市生活的隐秘故事，尤为关注女性，如坟场归来的白领从湿润的眼眶重获快感丶婚姻中的第三者偶然进入寺庙禅修七日丶一位刚分手的女子迂回孤独的心情等等，透过小说关照她们在生活中品尝的爱与苦，因为——“夜晚的城市，万家灯火，最是孤独”。 作者简介 随庭，生于中国， 十五岁赴新加坡求学，2016年于新加坡国立大学中文系获得硕士学位，目前在耶鲁国大学院担任中文讲师。主要创作小说，曾获2015年新加坡大专文学奖小说组首奖、联合早报金奖及2015年新加坡金笔奖小说组首奖，获奖小说收录于《2015文字现象》。2019年6月，出版首部短篇小说集《孕鱼》。热爱剧场，担任新加坡华文剧评网站“众观”的驻站剧评人和《联合早报》特邀剧评人，已发表剧评二十多篇。

** 5月22日起可在本地各大书局购买。 **城市书房门市 9 周年店庆，凡在门市或网店购买即可享有20%折扣 本书是从本地已故作家英培安在 80 年代出版，现已绝版的四本杂文集《说长道短集》、《人在江湖》、《破帽遮颜集》与《拍案集》中选出154篇重新编辑而成。主编刘碧娟博士以各篇所谈议题，将其归类为七个特定课题，依序为“关于自己、关于思想、关于品德、关于身份、关于女性、关于感受和关于生活”。各个课题内的篇章，则按题材的相关性、阐发的观点及思想等顺序排列，用意是突出篇章之间的题旨内涵，进而让读者看到英培安对当时社会、文化现象的观察、思考与批评，并了解他个人的生活态度、感知、伦理观念与人文思想。 综观英培安的杂文题材多样又生活化，虽不时引用中西名家言论与哲理，却深入浅出，内容通俗易懂，文字简洁明快，语言幽默而充满睿智。批评时，英培安并不一味嘲讽，而是说明问题的缘由或导因，引用事例或理据，再指出其症结，提出个人观点。有时不下定论，留着疑问，让读者自己反思和判断。故四十年后，这些杂文仍有其存在意义与可读性，亦是出版选集的理由。 本书获国家艺术理事会赞助部分出版经费。 作者简介 英培安（1947-2021），生于新加坡，祖籍广东新会。2003年新加坡文化奖得主，2013年任南洋理工大学首届驻校作家，同年10月获颁东南亚文学奖。2018年获选为新加坡作家节先驱作家。已出版的作品有31种。小说《一个像我这样的男人》获1987／88年书籍奖，《骚动》获2004年新加坡文学奖，之后多部长篇获得此文学奖：《我与我自己的二三事》、《画室》、《戏服》。《黄昏的颜色》入选2019年《联合早报》年度书选，隔年诗集《石头》入选。除了《黄昏的颜色》和《石头》，英培安已出版的小说和诗集均有英译本。《画室》于2013年10月出版意大利文译本，2017年被改编成舞台剧，作为该年新加坡国际艺术节的开幕演出。   主编简介 刘碧娟，南洋理工大学博士哲学博士。曾任华文教师、新加坡教育部课程规划与发展署课程编写员及华文专科督学、南洋理工大学国立教育学院亚洲语言与文化学部讲师。现为教育学院兼职教学实习督导。学术论著有《新华当代文学中的现代主义》。...

• 由来回新柔长堤工作十余年的动态图像设计师李昀燕创作• 画风清新、简单却不失细节、文字精简真诚• 新马第一本描绘新马长堤的绘本故事 新柔长堤开通，至2024年已达100年。 每天日夜跨越长堤工作的人们，在来往的路途中，都需经过怎样的关卡。大部分人大概没法体会，每日上班就等于跨境到另一个国家的生活？ 生长在柔佛的许多孩子们，在成长的日子里，会不会也像绘本里的小男孩一样， 在许多个夜里来不及见到父母离去上班的身影；也在半梦半醒的夜里，才依稀闻到妈妈归来的味道。新柔长堤，对于那些多年来奔波两地的大人和孩子们， 承载着怎样的感情和记忆呢？

本书是一本文艺类的随笔。囊括了电影笔记、生活琐记、心灵随笔，个人记闻等几个门类。记录了陈翠梅的电影世界与记忆和故事，呈现了陈翠梅既感性又俏皮的心思。同时以时间为轴，呈现了作者多年的心灵历程。文字带有女性作者独特的表达风格。   作者简介 陈翠梅，马来西亚导演、编剧、演员，曾获第11届釜山国际电影节新浪潮奖、国际影评人协会奖，克莱蒙费朗国际短片电影节大奖等。2017年，担任第20届上海国际电影节亚洲新人奖评委。2021年，执导电影《野蛮人入侵》，凭借此片入围第24届上海国际电影节主竞赛单元金爵奖。