Literary Novel

《慢动作》收集作者于2012-13年间发表于《联合早报》副刊<四方八面>专栏的四十篇文章，以缓慢的角度切入，取材多为世界各地的电影，探讨缓慢电影此一概念，并阐发缓慢在现代生活中的意义。作者一直"用散步的心情看电影，看电影牵一个镜头去散步。"作者这一系列文章，有助于我们用另一个视角和节奏去看电影。 📻 <烟入汝烟>（节选）（董家威朗读） 作者简介: 殷宋玮，本名林松辉，新加坡出生、成长，中学时为《星洲日报》少年记者，高中就读华中初级学院，毕业后由华初文丛出版文集《晚风莫笑》。之后获得新加坡公共服务委员会奖学金保送国立台湾大学中文系；在台期间曾主编中文系系刊《新潮》，入选《联合早报》副刊《文艺城》「年轻族群」系列，并自费出版文集《名可名》。返新后任教于莱佛士书院和华中初级学院，1997年出版《无座标岛屿纪事》后赴英国剑桥大学东方学院，攻读硕士、博士学位。留学英国期间作品收录于《威治菲尔德书简》，毕业后于英国的大学任职逾十年，期间作品收录于《潮汐静止之处》。现旅居香港。

《房间絮语》是梁海彬的第一本散文集。通过这些作品，作者思考自己的身份、自己和所处社会之间的关系以及作者在城市中的所见所闻、感触和领悟。 本书作者是新加坡人，他的作品难免处处流露自身对岛国的情意结。 文化奖得主林高在序文里写道："因从事戏剧使得海彬有机会借助'角色'出入于现实，对生活的深度与广度有比较深切的体会；又因为他常到学校去，以'扮演'的形式与学生对话，并设身处地反思生命成长过程的困惑。从反向看，这样的条件对海彬而言是为他创造一个'生活的海洋'，他从中得益，充实而蜕变，写作这时候进来恰好是他呈现自我的形式。" 🛎  <光影之间>（节选）（作者梁海彬朗读） 作者：梁海彬，1985年出生 毕业于南大中文系 目前是剧场工作者，戏剧教育工作者 九年剧场演员组合创建与核心成员 一向是文字爱好者 长期给联合早报写评论 也在不同的文学平台发表诗、小说、小品 他的文字创作收入在 https://thethoughtspavilion.wordpress.com 文字与创作，已经是他生命里无法分割的一部份了

《戏服》荣获 2016 年新加坡文学奖，英译本于 2018 年出版。 小说讲述梁炳洪与德仔十五岁时一起离开广东乡下到新加坡。三十年代的新加坡，粤剧非常蓬勃，德仔因为得到一位粤剧老倌的赏识收为徒弟，後来成了名老倌。梁炳洪也喜欢演戏，因为怕吃苦，没入戏班，德仔成名後一直耿耿於怀，於是把自己的梦想寄托在孙儿梁剑秋身上，培养他成戏迷。剑秋沉迷粤剧无心读书，中学未读完即参加戏班，由於长相俊美，很快就在剧坛崭露头角。六十年代中，粤剧在新加坡已经开始没落，所以剑秋在舞台上的锋芒只是昙花一现，郁郁不得志的他离家出走後，不知所终。 《戏服》从上个世纪三十年代开始直到现在，历时八十余年，呈现了新加坡不同时代的社会政治风貌。书中因应人物的出身，在对话中运用了不少广东话，令人物形象突出，性格刻划也都非常深入。 作者简介 英培安，2003年新加坡文化奖得主，2013年任南洋理工大学首届驻校作家，同年10月，获颁亚细安文学奖（S.E.A. WRITE AWARD）。 已出版作品有 26 种。小说《一个像我这样的男人》获1987/88年新加坡书籍奖，1993年出版英译本；《骚动》获2004年新加坡文学奖，2012年出版英译本；《我与我自己的二三事》获2008年新加坡文学奖，2014年出版葛浩文（Howard Goldblatt）英译本；《画室》获2012年新加坡文学奖，2013年出版意大利文译本，2014年出版英译本。

八方文化出版 本书推介22位跨世代新加坡小说家，集选1948年至2011年的22篇代表性作品。他们在书写的过程中启动个人与集体的对话，无论是控诉、疗伤、调侃、和解，或者荒谬、另类、快乐的文字表述，启示新加坡人如何在记忆或遗忘之间进行拔河。作为备忘录的华语语系文学，在新加坡的多元文化景观之中展现特色和重量。书前有主编从历史脉络中进行小说分析的导论，每篇小说也附有新华文学研究者的导读，为读者和研究者，铺展新加坡华文小说超过半个世纪的精彩风貌。推介小说家：赵戎、威北华、苗秀、姚紫、张挥、林康、谢裕民、陈石、佟暖、潘正镭、张曦娜、梁文福、尤今、黄凯德、希尼尔、黄孟文、杜南发、英培安、吴韦材、迈克、吴耀宗、孙爱玲。 “花费两年时光编选这部读本，阅览超过半个世纪、横跨几个世代的新加坡华文小说，可以感受到的是，新加坡独立建国以來的华文文学，如果单以文学质量而言，1980年代可说是花攒锦簇枝叶茂盛的时代，那是不少重要作家和作品诞生的年代，这些作品即使在今天看来也毫不逊色于中台港优秀的文学作品。当1980年代完整的华文教育体系在新加坡日落西山之时，很吊诡的是，那也是新加坡华语语系文化自建国以來最璀璨的文学时代。那个年代，除了大家唱出举世皆知的新谣，也有各式各样足以跟各地华人社会媲美的国际文学奖和汇集各地华人杰出作家的文学活动，使新加坡成为这个区域的主要华文文学场域之一。1980年代，是独立以后开始活跃的作家进入成熟时期，如孙爱玲、潘正镭、杜南发、英培安、吴韦材等人最具代表性的小说，不少是诞生于那个年代。1980年代，也是下一代重要作家的孕育成长时期，如梁文福、吴耀宗、黃凱德等人，正是在这个时代感受与接受华文文学繁盛的氛围而开始写作。上述几位作家持续创作至今，有者转换生命跑道或者近年又复出文坛，见证了华语语系在新加坡时有消减又反复重现的张力。” ——柯思仁、许维贤《导论：华语语系在新加坡的备忘录》 《备忘录》的英译本于 2020 年出版。

苏颖欣 翻译；Bodhi IA 绘图 这一本速写／素描作品以极短篇的方式完成，像是呼应著新加坡的地理面积和生活步伐。作家彷彿带著一台照相机，在新加坡街头拍下了日常瞬间，潜入组屋区里的生活片刻，驻足，按下快门键，为读者放送各种趋近的、逃离的、扭曲的、温柔的、痛苦的生活观察和想像。例如书中以地名为篇章的极短作品，以数段文字描写定格画面，却也如精灵般自由进入人们的思与言。 新加坡青年作家亚非言，是著名双语诗人、小说家和剧作家。书中形形色色的人物，是在新加坡主流发展叙事中被消音的一群少数族群，只占总人口百分之十五的马来人，他们彷彿是独立前未曾存在的土著，独立后总跟不上发展步伐的「落后」族群。 作者透过这些短篇故事，揭露新加坡在英才治理、多元文化主义、世俗主义等现代性话语下衍生的种种问题，而马来人的「落后性」被视为种种社会问题的源头。他们生长于家国，却渐渐成了无家者，是新加坡马来人面对的困境。 亚非言的书写实践继承自上世纪马来知识分子传统，作品皆有高度社会关怀和历史意识，亚非言笔下的马来人，是各个寻找声音的活生生主体。  

散文的力量，不僅來自於情感的真誠，更來自於形式的探索。 《造次》是一場關於散文的冒險，作者以幽默而深刻的筆觸，重新審視散文的本質與邊界，挑戰讀者對散文的既有認知。從個人創作經驗出發，帶我們探討散文的可能性──不僅是個人經驗的訴說，更是對語言與思想的實驗場。 作者回顧文學獎的影響與矛盾，剖析散文的傳統局限，並以充滿實驗精神的文字嘗試，邀請讀者思考：散文還能走多遠？文字是否可以更自由？ 書名取自「匆促而為」，卻蘊含對散文╱隨筆創作的深刻思考，一種有別於抒情散文的散文。沐羽借鑒西方文學傳統，旁徵博引提出另一條散文進路，隨筆。隨筆主義的核心：片段、隨機與組合。世界由無數碎片組成，隨筆正是收集這些生活的碎片、整理、組合，並從中創造出獨特節奏和效果的藝術。

劉以鬯是香港現代文學巨擘。先後於中國內地、香港和新馬編輯多種文學副刊、雜誌，並不輟創作、迻譯逾一甲子，發表「娛人」「娛己」文字數千萬言，有與眾不同的精選大型文集十二卷存世。他還長年雅好集郵票、賞陶瓷、砌模型，調劑生活，且尚以之為題材，刻繪塵間別樣面相，豐富了香港文學寶藏。《郵票》是繼一九七一年報載、七九年結集的《陶瓷》後，又一描述慾望撥弄人性使之跌宕反復的長篇。全文五十餘萬字，初發於一九七一至七三年《明報晚報》，乃劉先生最長的小說，今首度成書。作者凡事認真，善用光陰心智，把業餘興趣推向極致，玩出專家水準，而後形諸筆端，不啻給熱愛文藝的奮發後秀作了示範。——梅子

(Hardcover) Translated by Christina Sanderson This is a most unusual book. For several decades Xi...

夏天的黃昏，十六歲的妳對十七歲的我說起那座城的故事，城被高牆團團圍住，牆只有一個門，由一個頑強的守門人守護著。在那裡的妳既不作夢，也不流淚。然而，住在那裡的妳才是真正的妳，此時此地的妳只是像替身那樣的存在。因為我真的非常想見妳，便決定出發去那裡尋找在圖書館工作的妳。這是個一本書也沒有的圖書館，架子上排列的只有「古夢」，而我在這個圖書館被賦予了「夢讀」這樣的任務，也就是負責閱讀古夢。城與牆、神祕圖書館、蛋形的古夢，還有妳……村上春樹在這部小說中，再次構造出了一個完好終結的奇異故事，帶你進入一個沉靜深邃的祕密世界。　　　│只要想去就行了。　　不過發自內心地期望，並不是那麼簡單的事。　　可能需要花一些時間，在那段期間可能必須拋棄各種東西。　　對你來說，很重要的東西噢。　　然而不要放棄。因為無論要花多少時間，城都不會消失。我在疫情在日本開始猛烈爆發的三月初，正好開始寫這部作品，花了將近三年時間完成。在那之間幾乎沒有外出，也沒有長期旅行，我就在那相當異樣，而且頗為緊繃的環境之下，每天持續寫著這部小說（簡直像「夢讀」在圖書館讀「古夢」那樣）。那樣的狀況可能意味著什麼，或者什麼也不意味。不過應該有意味著什麼吧。我對此有深刻的體會。--村上春樹

無論是愛還是哀悼，都不會結束，也不該遺忘。 讓我們在生死攸關的痛苦中，也不說再見……   竭盡全力書寫生命 國際曼布克文學獎得主韓江最新力作   　　「這本小説的背景是在講述濟州四三事件的歷史悲劇……如果說寫《少年來了》時，噩夢或死亡深入我的內心經歷，那麼寫這部小說時則是自己從死亡走向生命的經歷。我認爲這本小說拯救了我。」――韓江     　　◆   　　「印象派」作家韓江，擅長用最冷靜的文字描繪出最熱切的情感， 　　這次她透過各種文學的象徵、隱喻和對比，結合虛實交錯的敘事手法， 　　直面殘酷的歷史傷痕，並從中提煉出至高無上的人類之愛。 　　她要告訴我們： 　　「記得」不只是為了伸張正義或重新開始，...

农夫 绘 在因疫情居家办公的新常态下，文慧不得不特地回公司一趟，去取她老师给报社投的稿。但那是一篇无法被刊登的文章，文慧不知如何对老师解释。恰好老同学想赶在疗养院禁止访客前去探望老师，拉了文慧结伴而行。她们在疗养院发现了老师的秘密，对老龄化问题有了另一番体会。 由推广华文学习委员会、Irene Film和城市书房联合出版独立导演邓宝翠短篇小说《岁月无声》，列入“中学华文课程泛读丛书”第18本/第4级别，改编自同名短片，曾于新加坡国际电影节与新加坡华语电影节放映。 本书插画由插画家农夫绘制，风格简约，构图温馨，着色虽淡，却充分表现了迂回而深刻的情绪。插画紧扣情节，让读者感受幽微的转折和起伏，与故事交融一体。 新报业媒体华文媒体集团社长李慧玲为本书写序。 序-李慧玲   作者简介邓宝翠，土生土长的新加坡人。在香港大学求学时，获香港中文文学奖散文首奖和青年文学奖。英国国立电影电视学院 ( NFTS ) 导演硕士。首部纪录长片《我们唱着的歌》入选2016年金马影展，获海峡时报年度最佳影片和中国桃桃淘电影年度十佳。  

Vinita Ramani's debut fiction collection is a kaleidoscopic jolt to the senses. A foreign talent...