Literary Novel

《慢动作》收集作者于2012-13年间发表于《联合早报》副刊<四方八面>专栏的四十篇文章，以缓慢的角度切入，取材多为世界各地的电影，探讨缓慢电影此一概念，并阐发缓慢在现代生活中的意义。作者一直"用散步的心情看电影，看电影牵一个镜头去散步。"作者这一系列文章，有助于我们用另一个视角和节奏去看电影。 📻 <烟入汝烟>（节选）（董家威朗读） 作者简介: 殷宋玮，本名林松辉，新加坡出生、成长，中学时为《星洲日报》少年记者，高中就读华中初级学院，毕业后由华初文丛出版文集《晚风莫笑》。之后获得新加坡公共服务委员会奖学金保送国立台湾大学中文系；在台期间曾主编中文系系刊《新潮》，入选《联合早报》副刊《文艺城》「年轻族群」系列，并自费出版文集《名可名》。返新后任教于莱佛士书院和华中初级学院，1997年出版《无座标岛屿纪事》后赴英国剑桥大学东方学院，攻读硕士、博士学位。留学英国期间作品收录于《威治菲尔德书简》，毕业后于英国的大学任职逾十年，期间作品收录于《潮汐静止之处》。现旅居香港。

《房间絮语》是梁海彬的第一本散文集。通过这些作品，作者思考自己的身份、自己和所处社会之间的关系以及作者在城市中的所见所闻、感触和领悟。 本书作者是新加坡人，他的作品难免处处流露自身对岛国的情意结。 文化奖得主林高在序文里写道："因从事戏剧使得海彬有机会借助'角色'出入于现实，对生活的深度与广度有比较深切的体会；又因为他常到学校去，以'扮演'的形式与学生对话，并设身处地反思生命成长过程的困惑。从反向看，这样的条件对海彬而言是为他创造一个'生活的海洋'，他从中得益，充实而蜕变，写作这时候进来恰好是他呈现自我的形式。" 🛎  <光影之间>（节选）（作者梁海彬朗读） 作者：梁海彬，1985年出生 毕业于南大中文系 目前是剧场工作者，戏剧教育工作者 九年剧场演员组合创建与核心成员 一向是文字爱好者 长期给联合早报写评论 也在不同的文学平台发表诗、小说、小品 他的文字创作收入在 https://thethoughtspavilion.wordpress.com 文字与创作，已经是他生命里无法分割的一部份了

本书选收 2007 至 2017 年间创作的新诗 90 首。除了得奖与刊登过的作品外，也含未曾发表的诗篇。诗集没有单一的主题，而是以创作时间为轴，捕捉诗人写作初期的各种尝试。内容与主旨多元，以学生时代为背景，叩问梦想丶现实，情感的互涉与斡旋，以及对都市生活日常的测度与转译。形式方面，则多以短诗与组诗呈现。风格亦可见浪漫与现代的转换和兼容，有抒情亦有控诉。作为诗人创作生涯第一阶段的收割，展示了初学者的努力与趋向成熟的轨迹，也为日後的耕耘播种。 作者简介 周昊目前是南洋理工大学中文系硕士研究生，同时也以中文写诗。2016年南大中文系一等荣誉毕业，李光耀金牌奖与许文辉优秀生奖得主。目前的研究兴趣领域为现代诗歌与文化研究的互动。2007年开始诗歌创作，曾获新加坡大专文学奖、诗歌节全国诗歌创作比赛奖、金笔奖等等。作品与评论见于新马、港台与中国大陆的报刊杂志。2014年与台湾大学现代诗社成员合著诗歌作品集《流離语族》。

Winner of Singapore Literature Prize 2018, FictionShortlisted for Singapore Book Awards 2018, Best Fiction TitleFinalist for the...

《戏服》荣获 2016 年新加坡文学奖，英译本于 2018 年出版。 小说讲述梁炳洪与德仔十五岁时一起离开广东乡下到新加坡。三十年代的新加坡，粤剧非常蓬勃，德仔因为得到一位粤剧老倌的赏识收为徒弟，後来成了名老倌。梁炳洪也喜欢演戏，因为怕吃苦，没入戏班，德仔成名後一直耿耿於怀，於是把自己的梦想寄托在孙儿梁剑秋身上，培养他成戏迷。剑秋沉迷粤剧无心读书，中学未读完即参加戏班，由於长相俊美，很快就在剧坛崭露头角。六十年代中，粤剧在新加坡已经开始没落，所以剑秋在舞台上的锋芒只是昙花一现，郁郁不得志的他离家出走後，不知所终。 《戏服》从上个世纪三十年代开始直到现在，历时八十余年，呈现了新加坡不同时代的社会政治风貌。书中因应人物的出身，在对话中运用了不少广东话，令人物形象突出，性格刻划也都非常深入。 作者简介 英培安，2003年新加坡文化奖得主，2013年任南洋理工大学首届驻校作家，同年10月，获颁亚细安文学奖（S.E.A. WRITE AWARD）。 已出版作品有 26 种。小说《一个像我这样的男人》获1987/88年新加坡书籍奖，1993年出版英译本；《骚动》获2004年新加坡文学奖，2012年出版英译本；《我与我自己的二三事》获2008年新加坡文学奖，2014年出版葛浩文（Howard Goldblatt）英译本；《画室》获2012年新加坡文学奖，2013年出版意大利文译本，2014年出版英译本。

苏颖欣 翻译；Bodhi IA 绘图 这一本速写／素描作品以极短篇的方式完成，像是呼应著新加坡的地理面积和生活步伐。作家彷彿带著一台照相机，在新加坡街头拍下了日常瞬间，潜入组屋区里的生活片刻，驻足，按下快门键，为读者放送各种趋近的、逃离的、扭曲的、温柔的、痛苦的生活观察和想像。例如书中以地名为篇章的极短作品，以数段文字描写定格画面，却也如精灵般自由进入人们的思与言。 新加坡青年作家亚非言，是著名双语诗人、小说家和剧作家。书中形形色色的人物，是在新加坡主流发展叙事中被消音的一群少数族群，只占总人口百分之十五的马来人，他们彷彿是独立前未曾存在的土著，独立后总跟不上发展步伐的「落后」族群。 作者透过这些短篇故事，揭露新加坡在英才治理、多元文化主义、世俗主义等现代性话语下衍生的种种问题，而马来人的「落后性」被视为种种社会问题的源头。他们生长于家国，却渐渐成了无家者，是新加坡马来人面对的困境。 亚非言的书写实践继承自上世纪马来知识分子传统，作品皆有高度社会关怀和历史意识，亚非言笔下的马来人，是各个寻找声音的活生生主体。  

「诚如啄木鸟的回声消失至今，本书收录的文章，时间跨度恰好是25年。翻阅这些文字，仿佛读着自己生命的记录。我应该庆幸和感恩，因为写作，我被迫思考；因为写作，我得以探索未知；因为写作，人生的轨迹得以镌刻在字里行间。哪怕这些刻印是小我的记忆和私密的经历，何尝不也是我们之中许多人的集体记忆和经历？」~刘培芳 本地作家刘培芳将过去25年来所撰写的专栏小品精选结集成书《失去的啄木鸟》，于今年4月出版，是作者的第六本散文集。160多篇清新可读的小品，题材多元化，在感性理性与知性兼容并蓄间，跳跃着社会脉动和时代印记，绽放出生命的美好。本书分成六辑： 《岁月无声》是在流转无声的岁月里，感悟生命的况味和真谛。从生活细节中咀嚼社会与人生百态，透视成长心路历程； 《思辩空间》是有关对新加坡各不同时期民众关切的社会、文化、历史与生态环境课题，作深刻的探讨与反思； 《异乡行吟》则是在世界各地行脚中，发现与一般观光旅游迥然不同的风土民情和文史关照； 《艺文絮语》是对文学、音乐、视觉及表演艺术等不同类型的作品和人物，有别具一格的自审与分析； 《自然自在》则从丰富多彩的大自然景观的细致入微体悟中，感思并呼唤对自然生命的崇敬和尊重。 《赤道风土》是关于新加坡这赤道雨林岛国上，各种风土与人文变化的省思，关注生态环境的嬗变和保护。 书评： …..《失去的啄木鸟》是热爱大自然的她，对逝去的大自然的怀念。一次，她在红树林与红冠白腹的啄木鸟稍纵即逝的偶遇，连接了回忆，于是以文字记录，并提醒读者：生命中的许多美好，可遇不可求。 早年担任战地记者的经历，练就了培芳立场鲜明、文字简明、利落如火的文笔，在此新书展现得淋漓尽致。我尤其喜欢在“思辨空间”一章里的几篇作品如〈把爱国贴在脸上〉、〈打一场赢不了的战争〉及〈在希望和失望之间〉，读来让人心生畅快。”——曹蓉《云雾见真淳》（见《大众资讯. 众里寻他》135期，2021年10月） 作者简介 刘培芳，出生及成长于新加坡，祖籍广东顺德。 南洋大学政府与行政学系荣誉学士。...

《島》是旅居香港的本地作家吳耀宗的第七部诗集，是部以新加坡為書寫焦點的詩集。別於以往著作，作者在《島》為自己創作的詩句列印出來，按照詩行剪成一行行的紙條，再根據原詩行序重新排版、攝影，重複如是，直到排完收錄在本書的17首诗。這行為藝背後的理念，來自公元前古希臘哲學家赫拉克利特（Heraclitus）的名言「人不能兩次踏入同一條河流」，因為在踏入的瞬間，水流已經發生了變化，人亦如此。 「...因為離開在外，我每一次返新，踏入國境時都是一個不同的人；我每一次給新加坡寫詩，都是一首不同的詩。」——《島國詩奔案 . 後記》    

 *签名本* 親愛的你： 歡迎來到阿卡的平行宇宙。阿卡，原是我《阿卡貝拉》書裡的一個小人物。2017年在 《星洲日報》撰寫同名專欄的時候，我耽溺於中學時代的合唱生活，文字越來越內向，經編輯點醒，才改變寫作方向，有 了半虛構的設定，以師長、朋友為原型的人物漸漸走上主舞台——阿卡，就是其中一人。當然，貝拉也是。2023年，我參加了一場中學時代合唱團好友的婚禮，突然有寫小說的衝動。那時候剛學會喝威士忌,讀了高翊峰的書後對艾雷島威士忌特別感興趣，上網訂了一瓶 Lagavulin 16年蘇格蘭單一麥芽威士忌，那泥煤味實在不是容易消化與欣賞的味道。瓶子標籤上有一段文字，就是後來小說裡出現的那段話，署名William Black，原來是這位十九世紀英國小說家作品裡的一段話。我在小說裡故意讓主人翁弄錯對象，誤以為是自然主義大詩人William Blake, Black、Blake傻傻搞不清楚，有點玩心，也想讓事情變得更撲朔迷離。我在《紐約時報》的舊剪報系統裡找到 William Black 原小說 《The Strange...

馬尼尼為說她有兩個媽媽，一個是馬來家鄉的媽媽，一個是臺北盆地的貓，阿美。 她還說馬來西亞沒有「夏天」這種說法，只有熱天以及很熱的天。 在赤道夏天成長的馬尼尼為，大學念美術系來到冬天寒冷、夏天潮濕的台北生活，氣候文化的差異，讓她強烈意識到自己對陽光的渴望，對辛勤操持家務不諳心機算計的母親的思念、以及養貓帶給她的慰藉與力量。 一次又一次，當需要面對異鄉生活現實的困頓或陰鬱，馬尼尼為用畫用詩文匯聚熱能，與寒冷與萎靡對決。本書是她記錄馬來家鄉濃綠油棕樹林、成群又黑又壯的烏鴉還有生命力強韌的母親、發燒就泡在河水的自信馬來少年等熱帶斑斕萬象的生活色彩，希冀帶給閱讀此書的人滿滿的熱辣力量。 馬尼尼為馬來西亞華人，苟生臺北逾二十年。來台念美術系，三十歲後重拾創作。著有小說《故鄉無用》；散文《多年後我憶起台北》、《帶著你的雜質發亮》、《我不是生來當母親的》、《我的美術系少年》；圖文書《以前巴冷刀，現在廢鐵爛》、《馬惹尼》、《馬來鬼圖鑑》；以及報導文學作品《今生好好愛動物》等。 獲選香港浸會大學擔任華語駐校作家、國家文化藝術基金會〈臺灣書寫專案〉圖文創作類得主。圖書作品獲金鼎獎文學圖書獎、OPENBOOK好書獎「年度中文創作」、台北文學年金、全球華文文學星雲獎報導文學獎、鍾肇政文學獎散文正獎、打狗鳳邑文學獎散文優選；美術創作曾獲桃園市立美術館展出和擔任駐館藝術家、繪本《姐姐的空房子》獲選THE BRAW（波隆那拉加茲獎）100 Amazing Books。 曾三度入選臺灣年度詩選、散文選，獲國藝會文學與視覺藝術補助，現於博客來OKAPI、小典藏撰寫讀書筆記和繪本專欄。同事有貓兩隻：阿美、來福，每天最愛和阿美鬼混；也是動物收容所小小志工。

何福仁 編 本書收錄小說十九篇，涵括西西所有未曾出版專書或加以修訂的作品。以較近的〈異人異行〉（二○一八年）先行，由近而遠，逐步回溯，走回她最早的小說〈春聲〉（一九五五年）。 〈異人異行〉乃西西翻讀古典筆記小說而滋生的靈感。〈春聲〉則是她最早期得首獎之作，寫作時還是個中學生；然後是〈和孩子們一起歌唱〉，引用教學實習的經驗，同樣獲徵文比賽冠軍。本卷所收小說，可以看到作家的創作，如何逐步走來，從小鴨蛻變成天鵝。附錄收入三篇未完成作品：〈花滿樓〉讓讀者想到肥土鎮的故事；〈三無先生〉屬〈桃花塢〉的支線；〈《詩經》（未定名）〉是西西計劃寫作的長篇，雖未完成，仍可見她在敘事藝術的試探。 作者簡介 西西（一九三七—二○二二），原名張彥，廣東中山人，生於上海，一九五○年定居香港。曾任教職。著作極豐，包括詩、散文、長短篇小說、書評書介、影評影論等五十多種，形式及內容不斷創新，影響深遠。屢獲獎項與表揚，包括一九八三年〈像我這樣的一個女子〉獲台灣《聯合報》第八屆短篇小說獎；一九八八年小說集《手卷》獲台灣《中國時報》第十一屆時報小說獎；二○○五年《星洲日報》「花蹤世界華文文學獎」；二○一一年香港書展「年度文學作家」；二○一四年「全球華文文學星雲獎」之貢獻獎；二○一九年美國「紐曼華語文學獎」，同年底瑞典「蟬文學獎」；二○二二年香港藝術發展局頒發「終身成就獎」，同年出版詩集《動物嘉年華：西西的動物詩》，獲第四屆香港出版雙年獎「最佳出版獎」（文學及小說）及「出版大獎」；二○二五年「西西遺作」系列獲第五屆香港出版雙年獎（文學及小說）「出版獎」。